3.上联应为:冯二马 训三马 冯训五马诸侯
下联:伊有人 尹无人 伊尹一人元宰
(冯训是明代郡守,古代称太守为五马;伊尹是商朝的贤相)
4.匹马斩颜良,河北英雄齐丧胆
著名教育家陶行知在师范学校题门联：“同稻粱菽麦黍稷打交道；与马牛羊鸡犬豕做朋友。”
沈阳公园联
白马无言，空驮数百岁月
青松有恨，曾记六朝兴亡
无锡蠡园项羽祠联
此地疑仙，蓬莱、瀛洲、方丈
不知有汉，美人、名马、英雄
无锡黄埠墩联
九龙绕郭而来，一颗明珠，宛然芙蓉烟雨
万马窥江而去，半规浮玉，依然杨柳楼台
洛阳龙门石窟宾阳洞联
（晚明人集陈抟书法）
开张天岸马
奇逸人中龙
汉中饮马池联
神龙时作苍生雨
饮马常思赤帝风
杭州于谦墓联 杨鹤于
千古痛钱塘，并楚国孤臣，白马江边，努卷千堆雪浪
两朝冤少保，同岳家父子，夕阳亭里，心伤两地风波
杭州岳王庙联 王蘧常
奈何铁马金戈，仅争得偏安局面
至今山光水色，犹照见一片丹心
应答联（一）
（上联牛元璋出，下联朱棣对）
风吹马尾千条线
日照龙鳞万点金
应答联（二）
（陶澍幼时放牛归对学馆东家）
小子牵牛入户
状元打马回乡
最有趣的马联当属下面的绕口联。上联说儿子小马，见自家养的两匹马跑出踢咬，叫妈妈牵回槽上一事：“马咬马，马踢马，小马喊妈出，妈打马，妈拉马，马归马槽，妈妈喂马，马看妈，妈看马。”下联说农夫老牛叫小妞拉牛一事：“牛抵牛，牛蹭牛，老牛叫妞来，妞砸牛，妞撵牛，牛入牛圈，妞妞拴牛，牛瞪妞，妞瞪牛。”上联妈和马，下联妞和牛，语音相同，凑事于巧，精构之作，让人不得不信“天下无语不成对”之说。
你的提问有问题，草书和潦草是不同的概念，潦草的意思是马马乎乎不认真，而草书是一种字体，包括章草和今草，今草有分为大草和小草。草书偏傍部首都草符化了，书写都约定俗成。你的意思我的理解是“草隶”，当今写草隶的有前中书协主席张海，可以在百度上收索一下“张海的隶书”，看是否能收索到。想把隶书写的随意一些，可以临写简书和帛书，这两种书体有相似之处，且不象石刻隶书那样正规。仅供你参考。
中国汉字历史悠久，但汉字的起源确切年代仍是历史之谜.。但与此相关的仓颉造字的传说则流传了四五千年。汉字的发明于当时是一件惊天动地的大事，但它不可能有一个或几个人创造的，它应该是我们祖先集体智慧的结晶；汉字体系的完备也不是一代人努力的结果，而是经过长期积累造就的。
汉字是一种形体与意义紧密结合的表意文字，起初的字就是一个个象形图画，有字形就可知道它所指代的具体事物。也就是所为的象形字，是根据一个个具体的事物的基本形态刻画出一个类似的形状来代表这种事物，是汉字的最初形态。后来，随着人们认识水平的提高，认识事物的增多，文化的普及，以及汉字书写材料的变化，汉字形体发生了巨大变化。
其次是含义，汉字最初的出现也就是为了形象深刻的表达事物，然后便于古人沟通与交流，汉字的含义就是各种具体事物所反映的内涵。就其内容而言，既有对简单事物的描绘，也有对复杂事件的描述；既有记事，还阐明思想。
甲骨文是目前所发现的最早的汉字形态。它起源于殷商时期，因刻在龟甲兽骨上而得名。目前所发现的十多万片甲骨上所用的字4500多个，其中1700个左右已经被破解。甲骨文多为象形指事会意，受录写的材料刀片和龟甲兽骨的影响，字形简略了许多，初步显示符号化趋势。甲骨文已经是十分成熟的文字体系。
从殷商至清末，汉字的演变经历了甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书、草书、行书、宋体等阶段。
非常感谢邀请。学习书法互相交流，最忌讳的哪些恶习？大概有以下几方面：1、互相吹捧型。学习书法，探讨交流。本应本着实事求是，取长补短的学习态度，对所学碑帖知识或进展程度，进行自我的认识、清晰的梳理。对今后书艺的发展应该明确方向，做到共同进步和提高。而不是你好、我好、大家好，个个成大家，人人是大师。只会增加虚荣心理，对人、对艺，毫无益处。2、自我完美型。虽然也去交流探讨，但却逢场作戏。表面哼哈应和，实际上，还是天下老子之一。对自己所作好也是好，不好也是好。说白了，就是没有自知之明，心胸狭窄，眼光肤浅，不知所作所为，笔墨污秽满纸，不值一观。3、好为人师型。不分场合，男女老少，水平高低，随意、轻易的对别人的作品指手划脚？这对那错，笔轻墨黑，总之，一无是处。要说“好为人师”，有的“有的放矢”还真对，有的“无的放矢”瞎指挥。那就甘当小学生吧，有则改之，无则加勉。当然，这些都是个别的现象，大多数人还是秉着虚心、学习、交流、提高的目的，希望能展现出，自己最精美的书作来。。
我有些从心底里瞧不上岛国的艺术，尤其是像源自于花街柳巷的浮世绘。但不得不承认，海岛之上的那个邻居，总能化腐朽为神奇，给世人意想不到的惊喜。
浮世绘是日本极具特色的风俗画，从技法来讲，属于版画的范畴，也存在手绘的情况。这一艺术形式起源于江户时代，在历史纪年上，大约为公元1603至1867年。不过，这也是个大体的时代，很难说浮世绘诞生于哪一年。
从诞生的社会背景来看，浮世绘是江户时代，为装饰日本风月场而出现的一种绘画形式。在一些花街柳巷之中，屋内的隔断、墙壁等处，皆装饰有一种充满世俗 +++ 的绘画，宛如春宫图一般。
这些绘画的内容，大多数都是描绘的歌妓。绘画的风格大胆、 +++ 并富有 +++ 意味，是浮世绘更大的特点。当然，在浮世绘中，也有表现历史故事、风俗民情的内容，只是，在画风上也难免给人一种花街柳巷的感觉。
浮世绘不仅在日本流传很广，而且对周边国家，甚至是欧洲的绘画艺术也有较大影响。不得不承认，岛国特色的文化传播起来，势头还是很猛的。
岛国人民的脑子很活，善于将身边的事物利用起来。据说当时进行国际贸易时，有些商家在选用包装时，便将浮世绘作为装饰图案。
具有东方特色的浮世绘，漂洋过海抵达欧洲后，很快备受推崇。而一些画家也被浮世绘所吸引，并且从中吸收了有益元素，以充实自己的绘画作品。
其实，那些如雷贯耳的艺术家，比如梵高、莫奈、毕加索、马蒂斯、高更等等，都曾学习和吸收了日本浮世绘的内涵，并尝试将其运用于自己的绘画中。
作为一个在道德和法律上都比较开放的国度，像浮世绘这种具有花街柳巷韵味的艺术，自然会有很广泛的市场和强大的生命了。当然，客观地讲，岛国的浮世绘在技法和特色上，也着实有值得称道之处。
